Agenda

Qué puedo ver (del 10 al 17 de julio)

Estas son nuestras opciones recomendadas para esta semana. ¡Acordate de seguirnos en Instagram, Facebook y Twitter para enterarte de todo lo que podés ver!

El sueño del bosque
Creer o no creer, esa es la cuestión. Hamlet, entre otras cosas, es un descreído. Uno de esos que pregonan casi con fe religiosa el descreimiento y pretenden que los demás abramos los ojos y veamos lo que él ve: “Porque, por más que la disfracemos, la verdad siempre está ahí, a la vista” nos dice. En “El sueño del bosque”, una verdad es revelada tal como se le revela a Hamlet, con una similitud pasmosa a la obra de Shakespeare: A través de un sueño, una sombra, un fantasma y los hechos que le suceden se parecen demasiado a los que vive el príncipe de Dinamarca. La diferencia es que nuestra protagonista es mujer y no es princesa, sino violinista, se llama Ángela y es la única heredera de una fábrica de pastas familiar llamada El Reino, ubicada en nuestra costa atlántica. Y es que Lourdes Invierno, la actriz que representa a Angela, y co-autora de esta pieza, siempre quiso hacer los monólogos de Hamlet pero nunca la dejaron. Dirige Javier Rodríguez Cano.

El camarín de las musas – Mario Bravo 960
Jueves a las 20 horas.
Alternativa Teatral

La llamada
Escrita por los aclamados Javier Ambrossi y Javier Calvo (“Los Javis”, creadores de Paquita Salas, La Veneno y La Mesías), proponen una historia donde la fe, los deseos, las elecciones libres y los cambios al crecer juegan un rol central. El elenco está encabezado por figuras que atraviesan generaciones y estilos: Flor Jazmín Peña, Juli Castro, Leticia Siciliani y Mariano Saborido. A ellos se suma una participación que promete dar que hablar: el debut teatral de César “Banana” Pueyrredón en el rol de Dios, un giro tan sorprendente como entrañable. La dirección artística está a cargo del dramaturgo, actor y director Juanse Rausch, que además contará con músicos en vivo bajo la dirección musical de Gaspar Scabuzzo y coreografías de Martu Loyato.

Teatro Astros – Av. Corrientes 746
Martes a las 20 horas.
Entrada Uno

Pedro entre páginas
Unipersonal basado en «Peer Gynt» de Henrik Ibsen, con dramaturgia e Interpretación de Emmanuel Maximiliano y dirección de Mariano Terré. Pedro, un bibliotecario cansado de su rutina y atrapado entre las páginas de los libros, se sumerge en una fantasía donde su vida comienza a entrelazarse con la historia de Peer Gynt. Pedro se embarca en una búsqueda de aventuras sin notar que lo valioso siempre estuvo cerca. Su viaje lo llevará a cuestionarse si realmente es un hombre libre o si su destino ha estado escrito desde el principio.

Ítaca Complejo Teatral – Humahuaca 4027
Miércoles a las 20 horas.
Alternativa Teatral

Saraos uranistas
Saraos uranistas fue la forma en que el sistema médico y policial higienista de principios del siglo XX en Argentina llamó a las fiestas nocturnas donde se reunían, principalmente, las maricas y travestis de la época. Estos encuentros, que despertaban el pánico moral de la sociedad porteña del 1900, fueron capturados y detallados tanto en archivos de psiquiatría como en notas periodísticas del momento, siempre haciendo foco en lo depravado, lo torcido y lo desviado del asunto. «Saraos Uranistas» es una obra de teatro musical que surge de imaginar un improbable evento histórico: el encuentro de La Bella Otero, travesti porteña, y sus amigas con Francisco De Veyga, médico de la policía de Buenos Aires. El delirio se filtra en el discurso médico. Fantasear con imágenes del pasado que nos prometen otros futuros. Saraos Uranistas es un ejercicio de re-imaginación, un «qué hubiera pasado sí» que nos habilita una silueta de utopía. Dramaturgia y dirección de Juanse Rausch, composición musical de Gabriel Illanes y actuaciones de Maiamar Abrodos, Lucía Adúriz, Manuel di Francesco, Emiliano Figueredo y Tomás Wicz. 

El galpón de Guevara – Guevara 326
Martes a las 20.30 horas.
Alternativa Teatral

Un poyo rojo
Un cruce entre la danza, el deporte y la sexualidad. Una obra que, a partir del lenguaje corporal explora los límites del lenguaje contemporáneo, en respecto del movimiento y sus posteriores interpretaciones. Una provocación, una invitación a reírnos de nosotros mismos y, a su vez, reconocer nuestra totalidad. «Un poyo rojo», mezcla de acrobacia y comicidad. Naiff, kitch, poncif, o cualesquiera que sus múltiples lecturas pueda arrojar, sin embargo un impactante abanico al respecto de las posibilidades físicas y espirituales del ser humano. Intérpretes: Alfonso Barón, Luciano Rosso.

Teatro Metropolitan – Av. Corrientes 1343
Viernes 11,18 y 25 de julio a las 22 horas.
Plateanet

Calígula, el juguete de un loco
Un joven Calígula impaciente por reinar, ordena acelerar la muerte de Tiberio, su antecesor. Cuando consigue ser Cesar es aclamado por una mayoría que lo adora. Cobarde y temerario al mismo tiempo, su inmadurez precisa del asesoramiento de tres figuras de las que depende emocional y estratégicamente: por un lado, sus dos mujeres predilectas: su hermana y amante Drusila y su ex amante Cesonia; y por otro, Incitatum, su caballo. Ninguna acción será tomada sin el asesoramiento de alguno de los tres, ninguna ropa se pondrá, ningún camino será iniciado sin haber sido sugerido por alguna de ellos. Con Romina Pinto, Iván Steinhardt, Marina Wainer.

Espacio Cultural La Fragua – Av. Rivadavia 4127
Viernes a las 21.30 horas.
Alternativa Teatral

El trabajo
Con las actuaciones de Santiago Gobernori, Beatriz Rajland y el propio Federico León, «El trabajo» se inspira en los talleres que el dramaturgo, escritor y director teatral lleva adelante desde hace quince años. En esta oportunidad, León se pone en escena para experimentar (en carne propia) su propia práctica docente. Matías, Marian y Dina aplican una serie de reglas, acuerdos, mandamientos y protocolos estrictos. Prácticas, autodisciplina y accidentes. Apego y desapego, penitencias y licencias. Atravesar pruebas temerarias sin medir las consecuencias, experimentos que no se sabe cómo o dónde van a concluir. Bajo un constante estado de disciplina y observación, el grupo se entrega a un trabajo de auto-transformación. En este laboratorio en los bordes de la teoría-práctica y la práctica-teórica, los resultados son tan imprevisibles como brutales.

Zelaya – Zelaya 3134
Viernes y sábados a las 20 horas.
Alternativa Teatral

Las mujeres de Lorca
Estrenado el año pasado con excelente repercusión de crítica y de público, este espectáculo cuenta con la actuación de Ana María Cores acompañada por Carmen Mesa (cantaora y bailaora), Giuliana Sosa (piano), Paula Carrizo (guitarra) y Lucía Cuesta (violín). Ambientada en la España de 1975, Rosario (Ana María Cores) rememora momentos clave de la vida de Federico al tiempo que da voz a las mujeres de sus obras: Mariana Pineda, Yerma; Doña Rosita, la soltera; Bernarda Alba y la madre de Bodas de sangre. Un musical de Marisé Monteiro basado en la vida y obra de Federico García Lorca, con dirección general y música original de Nacho Medina.

Teatro Presidente Alvear – Av. Corrientes 1659
Sábado 12, miércoles 16, jueves 17, viernes 18 y sábado 19 de julio a las 20 horas, y los domingos 13 y 20 de julio a las 19 horas.
Entradas BA

La función que sale mal
Una historia de crimen… más o menos: hay un asesinato, hay un detective, pero también hay un elenco que no podría hacer las cosas peor aunque lo intentara. En «La función que sale mal» los actores de la Sociedad de Teatro de Cornley ponen todo su empeño en presentar un drama serio… pero lo que termina pasando en escena es un caos desternillante. Paredes que se caen, actores que se olvidan los textos, utilería fuera de control y una coreografía del desastre que no te deja parar de reír. Con Diego Reinhold, Héctor Díaz, Fredy Villarreal, Dan Breitman, Victoria Almeida, Gonzalo Suárez, Maida Andrenacci, Federico Ottone.

Multiteatro – Av. Corrientes 1283
Miércoles, jueves y viernes a las 20.30, sábados 20 y 22, domingos a las 20 horas.
Plateanet

Si querés incluir tu obra en la agenda de TODO TEATRO, escribinos a todoteatrook@gmail.com

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