En noviembre se realizará el Segundo Festival Primavera APDEA

La convocatoria de las obras que estarán en la programación se dio este año entre personas asociadas a APDEA de CABA, PBA y Misiones. Además, se abrió la línea “Estímulo”, convocando también a estudiantes de dirección de la UNA y la EMAD. Todas las actividades son con entrada libre y gratuita.

La Asociación de Profesionales de la Dirección Escénica Argentina presenta el Segundo Festival Primavera APDEA, donde se presentarán 6 obras elegidas por un jurado integrado por Pilar Ruiz, Juan Mako, Juan Andrés Romanazzi, Estela Castronuovo y Liliana López, y cuyas funciones serán con entrada gratuita en distintos teatros de CABA. Luego de cada función habrá conversaciones de desmontaje y reflexión sobre los elementos de la dirección. Además, la programación ofrece 3 charlas abiertas con socios de APDEA e invitados especiales sobre distintos aspectos del ejercicio de la dirección escénica.

El objetivo del Festival Primavera APDEA es poner el foco en la tarea de la dirección escénica, aspecto muchas veces poco explorado desde las actividades vinculadas con lo teatral/escénico en comparación con otras ramas. La idea es ampliar año a año la posibilidad de convocatoria y federalizar la propuesta hasta llegar a un festival que abarque a todo el país.

Así quedó conformada la programación de esta edición:

Miércoles 1/11, 19:30hs, Teatro Del Pueblo (Lavalle 3636) – Charla presentación del Festival con la participación de las autoridades de APDEA y la presencia de los/las directores/as seleccionados/as. Entrega de reconocimiento a Socias/os Honorarias/os (Rubens Correa, Laura Yusem, Susana Armella, Enrique Baigol)

Jueves 2/11, 18hs, El Sábato Espacio Cultural (Pte. J. E. Uriburu 763) – Charla con Daniel Veronese y Cintia Miraglia: “Pensar el mundo desde la escena”. Modera Ana Laura Suarez Cassino. El deseo de insistir en la tarea. Las obras por encargo y el lugar de la experimentación. El aporte de la tarea en la formación de espectadores y de imaginarios. El peso del contexto en la construcción de una ficción.

Viernes 3/11, 17hs, El Tinglado (Mario Bravo 948) – Charla con Rubens Correa y Laura Yusem: «Una cita imprescindible con la dirección escénica». Moderan Ana Alvarado y Carlo Argento. Este encuentro propone reflexionar sobre el rol de la dirección escénica en nuestro país desde las últimas décadas del siglo xx y hasta la actualidad a través de la experiencia y destacado camino profesional de las personas invitadas. Una cita ineludible para quienes se inician en esta carrera.

Sábado 4/11, 17:30hs, El Tinglado (Mario Bravo 948) – «Los Apepú» con dirección de Paola Figueroa (Misiones). Una familia emprendedora que ama a su tierra y lo que producen de ella, se enfrentan a la malvada Makki Donna y a su asistente para defender entre canciones y emociones, su forma de vida y el amor que los une. Dramaturgia: Veroka Fedeli. Elenco: Joselo Prevosti, Jeanette Salvayot Boschman, Daniela Loge, Veroka Fedeli, Gustavo Lenz.

Domingo 5/11, 20hs, Fandango Teatro (Luis Viale 108) – «Mientras tanto yo» con dirección de Ariel Zagarese. Biodrama sobre el recorrido que debe hacer un varón homosexual que pertenece a una familia de inmigrantes italianos cuyo orgullo es el armado familiar y el rol central del varón en esa estructura patriarcal. Dramaturgia: Ariel Zagarese y Gerardo Camilletti (sobre audios de Clara y Giulio Camilletti). Elenco: Gerardo Camilletti, Facundo Camps, Javier Torres Dowdall, Óscar Nobsa.

Martes 7/11, 19.30hs, Teatro del Pueblo (Lavalle 3636) – «Seríamos una familia…» con dirección de Marigela Ginard (EMAD). ¿Dónde buscar amparo del desamor, la soledad, la inequidad? ¿En la maternidad, en la familia, en amores mal partidos? De éste o del otro lado de la frontera (de países, de género, de clase social), el mandato acecha. Dramaturgia: Marigela Ginard (inspirada en el mundo ficcional de Lucía Berlín). Elenco: Valeria Franchi, Pilar Pacheco, Evelia Romano.

Miércoles 8/11, 21hs, Teatro del Pueblo (Lavalle 3636) – «La Patria al hombro» con dirección de Tatiana Santana. A una Argentina incipiente, llegan las maestras del norte de América que Sarmiento convocó. Dos de ellas caen en Córdoba, pero no son recibidas como esperaban. Surgen dos jóvenes, Clara y Amanda que finalmente le darán sentido a todo. Una delirante estampa sobre la argentinidad con nuestras miserias, contradicciones y encantos. Dramaturgia: Adriana Tursi. Elenco: Julieta Coria, María Rosa Frega, Jaru Keselman, Lalo Moro, Silvina Muzzanti, Sebastián Pajoni, Junior Pisanu.

Jueves 9/11, 18hs, El Sábato Espacio Cultural (Pte. J. E. Uriburu 763) – Charla con Sonia Jaroslavsky, Sabrina Cassini y Mariana Aramburu: «De cara al público». Moderan Alfredo Martín y Adriana Garibaldi. Escena y platea, debatiremos sobre esta relación dialéctica en el teatro actual. Estudios sobre público. El trabajo que realiza el espectador sobre el objeto artístico. Gestión y estrategias de convocatoria, su implementación. Formación de público y mediación cultural.

Jueves 9/11, 20hs, Teatro La Máscara (Piedras 736) – «El manchado» con dirección de Agustina Gutiérrez (UNA). Un hombre espera en una oficina. No sabemos por qué, quién es, ni qué quiere. Pero los dos empleados que trabajan ahí parecen tener todo en claro y lo preparan para el truculento proceso de quitarle “la mancha”. Dramaturgia: Ariel Barchilón. Elenco: Lali Fischer, Federico Foscaldi, Juan Ortiz.

Sábado 11/11, 20hs, El Portón de Sánchez (Sánchez de Bustamante 1034) – «Lulú, una tragedia monstruo» con dirección de Cintia Miraglia. Lulú es una mujer de impulsos viscerales, que domina y magnetiza a los hombres por su impulso sexual y los lleva a desenlaces aterradores. Con guiños al universo del circo, el cabaret y el teatro musical, Lulú una tragedia monstruo, es un espectáculo con una extraña e inquietante mixtura entre la parodia y la tragedia. Autor Frank Wedekind. Elenco: Iride Mockert, Cristian Sabaz, Héctor Bordoni, Carlos Ledrag, Miguel Sorrentino.